Ya se dice que en la naturaleza todo se transforma, nada se pierde ni tampoco se crea. Qué sabias palabras y qué bella la actitud de Paul Villinski. ¿A quién se le ocurriría llenar un patio o una galería de auténticas mariposas? Una realidad hecha de materiales reutilizados, como restos de tejidos y guantes, a través de sus manos se ha convertido en un espectáculo urbano de gran belleza… De latas de cerveza abandonadas por las calles de Nueva York también se originan nuestras protagonistas, elaborando en armonía un número de sincronía y delicadeza sobre los espacios a ornamentar.
Si cada espacio es único, ¿por qué no también cada pieza de mobiliario?. Cruzando la frontera hacia el universo de la escultura, el proyecto del francés Sebastien Wierinick se basa en tubos flexibles de uso industrial a los que ha dotado de expresión conceptual y diferentes aplicaciones a través de su talento y creatividad.
Hasta el próximo 6 de mayo, los trenes de la ciudad japonesa de Kobe tendrán un aspecto de lo más peculiar. El gigante sueco de muebles y decoración IKEA ha puesto en marcha esta original iniciativa con la que lavar la cara a sus monorraíles.
Un tren redecorado, con un bonito colorido exterior, mucha luminosidad y elegantes tapizados en el interior para convertir los tediosos desplazamientos urbanos en momentos mucho más amables. ¡Así sí que da gusto!.
El estudio de arquitectura de Zaha Hadid ha resultado ganador del concurso de diseño para el nuevo Museo Guggenheim Hermitage de Vilna, capital de Lituania.
En el diseño ganador podemos apreciar signos distintivos del estilo de su autora, la iraquí Zara Hadid: movimiento, luz y ligereza, conceptualizados en un edificio que parece flotar místicamente desafiando a la gravedad. La superficie brillante y metálica es un indicio del lenguaje arquitectónico del futuro.
Este impactante proyecto será la gran apuesta lituana de cara al 2009, año en que Vilna será Capital Europea de la Cultura. El nuevo centro de arte moderno albergará piezas de colecciones del Hermitage de San Petersburgo y del Guggenheim de Nueva York.
Nuevas caras van y vienen en el mundo del diseño, como Joris Laarman, un joven holandés que ya despunta en prestigiosas galerías de arte de medio mundo. Muchos consideran que está cambiando la perspectiva sobre el funcionalismo.
Su última obra es Bone Armchair, algo así como el Sillón de Huesos. Un diseño que se desarrolló por ordenador, basándose en el software que utilizan los fabricantes de automóviles para un uso más eficiente de sus piezas. Dicho software fue originalmente inspirado en la biología de los huesos humanos, cuya capacidad regenerativa les permite sumar y restar en función de las necesidades.
El resultado es una delicadeza escultural sin elementos decorativos superfluos que maravilla con su sola contemplación. Como si un árbol naciera de la tierra para mantenerse en pie. Ya se ha exhibido en el MoMA de Nueva York. La clave de su creación, según él: la combinación de la razón con la emoción, lo más difícil en el diseño (y en todo).
Bone Armchair forma parte de una serie limitada de 12 unidades exhibidas actualmente por la galería neoyorquina Friedman Benda.
Hunn Wai es un diseñador de Singapur especialista en fusionar distintos materiales y formas en sus creaciones. Esto se refleja en su Mesa de Ping Pong Paul Smith.
Hunn ha combinado inteligentemente el trabajo y el deporte en esta creación con el fin de darle versatilidad a la mesa, de tal forma que además de para el ping pong nos sirva como estación de trabajo.
Los materiales que Hunn ha utilizado se pueden encontrar en un mercadillo de segunda mano: una mesa de comedor, acero, encajes y pintura acríclica, todo ello para crear una mesa artesanal en la cual la estética se funde con la utilidad en una obra muy singular. ¿Y de dónde viene el nombre de Paul Smith? Parece que tiene que que ver con el patrón de sus elegantes zapatillas de este conocido diseñador…
