Listado de artículos clasificados en ‘Entrevistas’
En DecoLuxe hemos querido cerrar el mes de septiembre con una entrevista a SpY, un madrileño que desde los años 80 lleva actuando en el street art de la capital, primero en la escena del graffiti y más tarde como sutil observador y creador de intenciones, reivindicativas y lúdicas, en la muchas veces monótona realidad urbana de la gran ciudad.
DL: ¿Quién es SpY?
SpY: Un artista al que le gusta intervenir en la calle desde hace unos años.
DL: Se suele decir que los comienzos son difíciles. ¿Cómo fueron los tuyos?.
SpY: Comencé en la disciplina del graffiti como trampolín de aprendizaje y expansión. A finales de los 80 empecé a ver la calle como un soporte artístico con mucha proyección.
Con los años quise contar ideas nuevas fuera de esta disciplina y la calle era el medio en que mejor me desenvolvía.
Eso me llevó a desarrollar nuevos métodos de intervención y a ver la urbe desde otra perspectiva mas allá del graffiti.
DL: Tu campo de acción y reivindicación es la calle, ¿te has encontrado con muchas barreras, digamos legales, a la hora de actuar? Cuéntanos alguna anécdota.
SpY: Generalmente no es legal intervenir en la calle, con lo cual conlleva una mayor atención a la hora de actuar y siendo una disciplina tan efímera, las obras tienden a desaparecer muy rápidamente, ya sea por el mantenimiento de las autoridades o el propio vandalismo.
Haciendo fotos a una señal me encontré con un policía que me preguntó si había sido yo el que había modificado la señal. Le dije que no y me reconoció. Me preguntó si era SpY, le dije de nuevo que no, que era fotógrafo de prensa. Él insistió y me dijo que me conocía. Cual fue mi sorpresa cuando me dijo que era un antiguo graffitero y que cuando llegó a la esquina esa mañana se quedó muy sorprendido. Me dijo que le había gustado mucho la intervención. Después me detuvo el tráfico para que pudiera hacer las fotos mas cómodamente. Fue un momento de lo más curioso.
DL: Los 80 fueron los años de efervescencia artística en la escena del país, pero eso ya pasó. ¿Cómo ves el movimiento Graffiti actual en España en comparación con otros países?
SpY: Lo cierto es que en este momento estoy un poco desvinculado del movimiento del graffiti, aunque de vez en cuando sigo pintando ahora me dedico más activamente al arte urbano y las intervenciones en la ciudad.
La escena del graffiti ha evolucionado mucho pero por ejemplo yo no considero a Banksy como un graffitero sino más bien como un street artist.
Las diferencias entre graffiti, arte urbano o street art cada vez se hacen más evidentes ya que son disciplinas que compartan técnicas y métodos aunque son distintas en esencia.
Creo que el street art al que se le llama postgraffiti está tomando mucha fuerza a nivel mundial y está empezando a destacar de una manera notoria en los circuitos artísticos, museos y galerías.
DL: Algunas de tus intervenciones han tenido como escenario las calles de Chueca, Barrio Gay por excelencia en Madrid. ¿Por qué lo elegiste?
SpY: Fue la idea la que me llevó al barrio de Chueca, es un barrio que me gusta bastante y quería contar cosas allí. Mucha gente vió las señales y tuvieron difusión en periódicos y TV.
DL: ¿Cuál de tus creaciones tiene un significado más especial para ti?
SpY: Cada obra tiene un significado por el momento o el contexto que tiene. Realmente no tengo una preferida. Si tuviese que nombrar alguna con una especial relevancia es la señal del 11M en las vías de Atocha, en recuerdo de las víctimas de los trenes.
DL: Si desveláramos algún proyecto futuro romperíamos parte de la magia de tu obra, así que no lo vamos a hacer. Sólo dinos, ¿Nos espera alguna sorpresa por ver en las calles próximamente?
SpY: Tengo muchas intervenciones preparadas para el futuro aunque si las desvelara perderían el encanto, tendrán que verlas en la calle los que tengan la suerte de encontrárselas o verlas en la web www.SpY.org.es.
A continuación podéis ver la fotogalería con algunos de sus trabajos.
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Madrid,
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Rafael Morgan es un diseñador brasileño. Nacido en Belo Horizonte, representa a la perfección la pujanza de una nueva generación de creadores que va a la conquista del mundo, no con armas sino con su talento e inventiva. Rafael ha tenido a bien concedernos una interesantísima entrevista sobre su trabajo y el proceso creativo.
1. En su pagina web podemos ver una muestra representativa de sus diseños, que por cierto nos encantan. ¿En qué se inspira?
Bueno, ¡la inspiración está en todas partes! Lo importante es entrenar nuestros ojos para que vean la verdad. Muchas veces nos acostumbramos a ver el mundo al nuestro alrededor siempre a través de una misma óptica, sobre el mismo punto de vista. El “secreto” es intentar hacer lo contrario, o sea, buscar la contra-forma de los objetos, verlos desde un ángulo distinto, intentar encontrar otra utilidad para objetos que ejercen la misma función desde hace décadas.
Todo puede servir de inspiración. Un chiste, una situación común del día a día o incluso un pequeño accidente. Lo más importante es recordar que la inspiración está casi siempre mucho más cerca de lo que se imagina.
2. Su trabajo es bastante vanguardista. ¿Cómo es la aceptación por parte del público en general? ¿Cómo describiría el perfil de esas personas que aceptan creaciones poco convencionales?
La aceptación ha sido excelente. El mercado consumidor de design es cada vez más exigente, buscando objetos diferentes y con conceptos sólidos y contemporáneos. El diseño hecho solamente por la forma, la estética ya está en clara decadencia, por lo tanto el público busca objetos que realmente tengan una historia para contar sobre sí mismos.
Mis productos han recibido óptimas críticas por parte de la prensa especializada y han despertado el interés de grandes fabricantes y marcas de todo el mundo, hecho que para mí es un indicador de que estoy caminando en la dirección correcta.
Es muy dificil trazar el perfil de los consumidores, aún más tratándose de un público global, que está disperso por diversas regiones del planeta. Aún así, si arriesgara trazando ese perfil, creo que mi público mayoritario son las personas con edades entre los 24 a 40 años, con vida social activa, contestatarios y con un buen conocimiento cultural y artístico.
Light Drop
3. Particularmente nos gusta mucho la “Light Drop”. ¿Cómo fue su proceso de creación de la pieza? ¿Es ústed quien toma la iniciativa para que su trabajo se dé a conocer?
El proceso de creación fué muy interesante. Primeramente, mi intención era trabajar con el concepto de sostenibilidad energética a través de elementos distintos y opuestos, en este caso el agua y la energía. Al final acabé demostrándolo casi como si fuera una ecuación matemática, que a pesar de que son elementos distintos, el agua es de hecho la principal forma de energía del planeta.
En el caso de la Light Drop, esa relación esta representada cuantitativamente, o sea, cuanto más se abre el grifo, más energía se gasta y más luz es emitida.
Yo personalmente busco fabricantes que puedan encajar en el perfil de mis productos e intento establecer una relación. La prensa también desempeña un papel fundamental en el éxito de mis ideas. Siempre que alguno de mis trabajos es publicado en algun website o revista recibo muchos emails de elogios y posibilidades de colaboración profesional.
También trabajo en el Studio Mango, una fantástica empresa Holandesa de design, que me ayuda a presentar mis trabajos para grandes clientes.
4. ¿Actualmente colabora con alguna empresa o realiza su trabajo de forma independiente? ¿Cómo podríamos adquirir sus productos?
Como he comentado, mantengo relaciones de colaboración con el Studio Mango, que es dirigido por los diseñadores Paul Hendrikx y Frank Hanssen.
Aparte de eso, fui recientemente invitado a ser el director de arte de una nueva nueva empresa holandesa llamada Pure, que pronto estará en el mercado.
Actualmente estoy inaugurando mi propia firma aquí en Brasil, que se llama VIRA Design. Presentaremos nuestros productos en breve.
En este año creo que varias de mis ideas llegarán al mercado europeo, a través de las empresas Pulpo, Sixinch, SuckUk, Dark, entre otras. ¡Estad atentos!
www.rafaelmorgan.com
Tags: Brasil,
Light Drop,
mobiliario,
Rafael Morgan
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Intuito Design es una pujante firma especializada en el diseño industrial. Sus proyectos, mezcla de originalidad conceptual y belleza en sus formas, han participado en numerosos eventos y concursos dentro de Brasil, lo que presumiblemente les va a abrir otras puertas dentro del diseño internacional. Hemos tenido la oportunidad de hacerles una breve entrevista, que acompañamos con algunos de sus admirables trabajos.
1- Intuito en portugués es sinónimo de intención, de objetivo. ¿Qué pretendéis? Definid vuestro concepto.
El objetivo de Intuito Design es la inserción del diseño de calidad (el buen diseño) en las empresas del sector, primando por la autenticidad y la calidad de nuestros proyectos. Intuito nació para dar a sus diseñadores condiciones de administrar de modo mas flexible posibles proyectos de diseño orientados a la producción en serie. Nos mantenemos siempre abiertos a nuevas propuestas, ideas y conceptos del día a día.
2. El concepto del diseño desarrollado por ustedes es vanguardista, atrevido. Nos encanta. ¿De dónde viene la inspiración?
En Intuito todo proyecto empieza con una especie de búsqueda que aborda aspectos culturales y mercadológicos. Aparte de eso, continuamente son realizadas encuestas de informaciones relacionadas con nuestra actividad, confiriendo en lo cotidiano a nuestra oficina un carácter también de observador. Al final de este proceso se puede decir que las informaciones obtenidas y tratadas componen un volumen de conocimiento siempre eficaz en el impulso de procesos creativos.
3. Sillas, butacas, mobiliario urbano, juvenil, houseware, iluminación. ¿Qué gama de productos es la más buscada por el cliente de Intuito?
Actualmente nuestros principales clientes son empresas del mueble, pero cabe resaltar que nos esforzamos para diversificar las actividades de acuerdo con nuestro radio de acción, que es razonablemente amplio. Frecuentemente pensamos en expandir nuestros proyectos al segmento de la electrónica y sistemas de embalajes. Encaramos esta expansión como probable para los próximos años.
4. Encontramos su trabajo en Design Milk, un blog de carácter internacional. ¿Sus productos de momento están destinados sólamente al mercado brasileño o ya están disponibles para otros países latinoamericanos y España?
Algunos de nuestros clientes tienen intereses en exportar. La línea Houseware Emporio está siendo comercializada en el mercado interno brasileño con buenos resultados, y ha despertado el interés de compañías internacionales.
5. ¿Tenéis algún nuevo proyecto en vista para los próximos meses? ¿Podrían adelantar algún detalle a Decoluxe?
Estamos desarrollando una línea de mobiliario para espacios exteriores. Los objetos deberán competir con productos similares europeos en Brasil, y probablemente, a medio plazo, con el mercado externo.
Enlace: Intuito Design.
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Valoramos la belleza estética de las cosas en su más diversas facetas. En DecoLuxe creemos que es fundamental a la hora de diseñar el mundo que nos rodea. Por eso nos pareció interesante preparar esta entrevista con Liquid Ambar, expertos en la fusión de la arquitectura exterior con el paisaje y el medio ambiente. Sus trabajos para áticos, terrazas, jardines y edificios históricos, siempre comprometidos con la ecología, les han proporcionado diferentes premios y menciones. Isabel García Puente es la representante de Liquid Ambar a la que realizamos la entrevista.
DL: ¿Por qué Liquid Ambar?.
LA: EstudioLIQUIDAMBAR es un equipo multidisciplinar formado por arquitectos, paisajistas e ingeniero agrónomos, que intenta llenar el vacío en nuestro país en el diseño de los espacios exteriores ofreciendo tanto los servicios de elaboración del proyecto de arquitectura de exterior y paisajismo como el posterior establecimiento del jardín “llave en mano”.
DL: Vosotros sois especialistas en proyectos de Arquitectura exterior y paisajismo, ¿de qué le puede servir esto a alguien que busca decorar el espacio exterior de su hogar?
LA: El exterior de una vivienda se plantea como una extensión del interior. Cada vez se reconoce más la necesidad de un exterior bien proyectado que acompañe la arquitectura y desarrollo interior de una vivienda o un inmueble. De un lado se amplía la extensión del hogar con espacios de ocio y deportivos en el exterior, y por otro lado, el acercar el verde al ladrillo produce una sensación de frescor y bienestar irremplazable.
DL: ¿Qué tipo de público contrata los servicios de Liquid Ambar?.
LA: Tanto si se trata de una pequeña terraza, como de un ático o un amplio jardín unifamiliar la idea común de nuestros clientes es que quieren disfrutar de una extensión de su hogar al aire libre. Un buen establecimiento del jardín, con el uso de las plantas y materiales adecuados requiere destreza y muchos clientes prefieren la ayuda de un profesional, aunque tengan bastante claro su idea de jardín que, desde luego, procuramos respetar al máximo. Normalmente, en mi opinión, en todos los sectores la ayuda de un profesional, a la larga es un ahorro, no un gasto.
DL: A la hora de diseñar un proyecto particular, ¿dónde están las claves para dejar satisfecho a un cliente que busque esa fusión de su espacio vital con el paisaje?.
LA: Cuando diseñamos un espacio exterior buscamos integrar los elementos naturales como la tierra, las rocas, el agua y las plantas con materiales de construcción como piedra, madera, cemento, metal y vidrio tratando de lograr un delicado equilibrio entre escala y proporción, acentos y contrastes, ritmos y movimientos.
Trabajamos y nos reunimos con el cliente multitud de veces hasta estar seguros de dar con el jardín ideal para sus necesidades.
DL: ¿Qué nos puedes decir sobre las tendencias en jardines y mobiliario para uso al aire libre en esta temporada?.
LA: Por un lado el jardín, aunque sea pequeño, debe adaptarse a una zonificación según las necesidades del cliente, y en esa medida se utilizan materiales como piedra, madera o grava para el establecimiento de zonas pavimentadas, las piscinas han evolucionado en el paisajismo actual cobrando fuerza como láminas de agua que funcionan visualmente todo el año y las praderas de césped se entienden como alfombras verdes con riegos bien establecidos. El uso de la vegetación depende de la zona donde se establezca el jardín (tropical, mediterránea, continental) y del gusto del cliente (estilo llamado japonés, rústico, compartimentado…). Actualmente, cobra gran importancia la iluminación, estando muy de moda las luminarias tipo Kanpazar, y en cuanto al mobiliario las grandes firmas de mobiliario de exterior han desarrollado colecciones maravillosas como la de Patricia Urquiola, Gandia Blasco o los complementos de exterior diseñados por nuestro estudio. Además, viveros como los Peñotes, disponen de una amplia tienda de decoración de exterior con todas las tendencias más actuales.
DL: Vuestras propuestas buscan profundizar en el equilibrio natural del hombre y su hábitat con el medio ambiente, ¿de qué manera contribuís a crear soluciones sostenibles en una época en la que el ladrillo y cemento han adquirido tanto protagonismo?.
LA: No nos cansamos de repetirlo, tener un jardín es un placer, pero también una necesidad, no sólo por motivos de disfrute y placer, estética o funcionalidad, que ya de por sí son razones importantes, sino que también deben ser conscientes de lo importante de una acción que consiste en restaurar el paisaje destruído y convertir el trozo de naturaleza que nos pertenece en un espacio habitable, perdurando además durante generaciones.
DL: Liquid Ambar ha venido participando regularmente en CasaDecor, la exposición de decoración más importante de Europa. A través de vuestra experiencia, ¿cómo ha evolucionado en España todo lo referente al sector de la jardinería y el diseño de exteriores?.
LA: Casa Decor es una plataforma internacional de la arquitectura, interiorismo y exteriorismo que traslada las ultimas tendencias en estos campos ofreciendo los productos, empresas y tendencias más relevantes del panorama actual. Desde nuestra primera participación en 2002, con un ático llamado skyline, hemos sido testigos de la enorme evolución en incorporar el exteriorismo, incluso en años como el pasado donde no existía en la casa un exterior real y creamos una terraza restaurante en el interior.
CasaDecor se pone en marcha gracias a personas que saben captar a los profesionales del sector ofreciéndoles carta blanca en el espacio que van a desarrollar. Recomiendo a todos la visita y os adelanto que este año estará presente en Madrid en la calle Nuiremberg en el próximo mes de abril.
DL: Por último Isabel, existe una Ley Metafísica que literalmente dice: “como es adentro es afuera”. ¿Crees que debe existir una integración y correspondencia entre la decoración interior y la exterior?.
LA: Absolutamente, es un camino por el que transitamos de la mano interioristas y exterioristas, se trata de ofrecer a nuestros clientes lo que les hace más felices, que es al fin y al cabo, estar a gusto en casa.
Tags: Arquitectura,
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Paisajismo
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SpY: Generalmente no es legal intervenir en la calle, con lo cual conlleva una mayor atención a la hora de actuar y siendo una disciplina tan efímera, las obras tienden a desaparecer muy rápidamente, ya sea por el mantenimiento de las autoridades o el propio vandalismo.
